Autor: Xerem

Publicado em

Oficina Experimental de Desenho no próximo domingoExperimental Drawing Workshop in the next sunday

Oficina Experimental de Desenho

11h00|16h00
Antiga Escola Primária do Barranco da Vaca(a cerca de 7km de Aljezur)

com Susana de Medeiros (artista plástica e professora de Desenho na UALG)

18 de Novembro

A Oficina Experimental de Desenho trabalha à volta das percepções e sensações experienciadas, da construção da memória, da memória do corpo e da sua relação com o espaço, da relação da visão com os outros sentidos, efectuando os participantes vários trabalhos em suporte de papel de diferentes tamanhos e utilizando diversos materiais e técnicas.

Cada sessão explora um tema diferente e possui uma abordagem distinta.

Preço por sessão:
12,- euros para não sócios
10,- euros para sócios (da Tertúlia e da Xerém)

Em parceria com:

Experimental Drawing Workshop

from 11 am to 4pm

Barranco da Vaca Primary School(few kms from Aljeur)

Tutored by Susana de Medeiros (artist and university professor)

November 18

The Experimental Drawing Workshop works around the experienced perceptions and sensations, the memory construction, the body’s memory and its space relation, the relationship of vision with other senses. The participants makes various works on paper from different sizes and using different materials and techniques.

Each session explores a different theme and features a distinctive approach.

 

 

Price per session:
12 €
10 € for members (Tertúlia and Xerém)

In partnership with:

Publicado em

AN OCEAN BETWEEN US de Mónica de Miranda inaugura na Plataforma RevólverAN OCEAN BETWEEN US by Mónica de Miranda: exhibition opening at Plataforma Revólver

AN OCEAN BETWEEN US | Plataforma Revólver | 15-11-2012 | 22h00 | EXPOSIÇÃO
RESTOS E RASTOS | Carpe Diem Arte e Pesquisa | 16-11-2012 | 18h00 | CONVERSA

Inaugura na Plataforma Revólver a 15 de Novembro, 5ª feira pelas 22h a exposição AN OCEAN BETWEEN US de Mónica de Miranda com curadoria de Gabriela Salgado, 2º capítulo do amplo projecto Once Upon a Time.

Mónica de Miranda apresenta na Plataforma Revólver a exposição An Ocean Between Us, segunda de um ciclo de exposições consagradas ao projecto intitulado Once Upon a Time. Este é o resultado de um processo de investigação e residências artísticas que a artista tem vindo a desenvolver nos últimos dois anos em vários lugares geográficos. Once Upon a Time é uma viagem apresentada em vários capítulos pelos territórios da memória, da representação e da pertença. O projecto conta com curadoria de Gabriela Salgado, curadora independente sediada em Londres. A exposição conta ainda com a colaboração de Tiago Mata Angelino na cinematografia e é organizada no âmbito do programa Re-ver os Impérios e os Seus Objectos de Fantasia do Africa.Cont.

An ocean between us foi possível graças à proximidade da artista  ao porto fluvial do rio Tejo, em Lisboa. No vídeo díptico An ocean between us, o porto fluvial e um navio de carga estacionária são o palco de trânsitos metafóricos: como uma passagem entre  dois mundos, que evoca as viagens que ligavam os continentes através da passagem entre oceanos, oferecendo um terreno para o encontro de culturas e a expansão do comércio. Concebida como um conjunto de caixas de luz e projeção de vídeo, An ocean between us lida com a ambiguidade espacial e temporal com tons melancólicos.

Navios que personificam viagens marítimas são como que cordões umbilicais simbólicos que  unem as partes perdidas: um oceano e um rio, com a promessa de um encontro, são elementos de uma catarse.

Os vários capítulos desta exposição itinerante aspiram apresentar uma arqueologia do eu através de passagens e paisagens. Nele, a viagem torna-se um veículo de conhecimento, onde a representação é imprecisa, pois as expressões dos lugares residem no universo do inconsciente, e as memórias são as ferramentas para um exercício de catarse  pessoal.

Mónica de Miranda trabalha com as suas próprias arqueologias pessoais e afectivas, que se representam através de expressões ficcionais recriadas a partir do documental e do subjectivo. A artista parte da sua biografia para levar a cabo uma série de estratégias artísticas que reflectem o seu “lugar” e as histórias e experiências desses lugares.

A 16 de Novembro, encontro marcado na Carpe Diem Arte e Pesquisa para uma conversa com o artista Keith Piper e a curadora Gabriela Salgado, moderada por José António Fernandes Dias e Manuela Ribeiro Sanches sob o mote Restos e Rastos.

Este projecto marca o regresso do programa Re-ver os Impérios e os seus Objectos de Fantasia, organizado pelo Africa.Cont e com o apoio de Centro de Estudos Comparatistas da FLUL.

Keith Piper é artista, curador, crítico e académico britânico, fundador do BLK Art Group na década de 80. Gabriela Salgado é curadora independente, trabalha essencialmente entre a América Latina e Inglaterra e é a curadora do projecto Once Upon a Time.

Once upon a time é uma iniciativa da XEREM e realiza-se em Portugal no âmbito do programa Re-ver os Impérios e os Seus Objectos de Fantasia, organizado pelo Africa.Cont/CML e enquadra um conjunto de três exposições e uma conferência. A primeira exposição inaugurou a 20 de Outubro, no Carpe Diem Arte e Pesquisa e pode ser vista até 26 de Janeiro de 2013. Em Janeiro de 2013 o espaço Appleton Square recebe a 3ª exposição do projecto, intitulada Erosion.

Exposição
An Ocean In Between Us na Plataforma Revólver
Transboavista | VPF | Art Edifício
15/11/2012 a 31/12/2012
Inaugura no dia 15 de Novembro às 22h.

Conversa
Restos e Rastos | Re-Ver os Impérios e os seus Objectos de Fantasia
Com: Keith Piper e Gabriela Salgado.
Moderação: José António Fernandes Dias e Manuela Ribeiro Sanches
Carpe Diem Arte e Pesquisa
16/11/2012 | 18h00

As exposições e a conferência são de entrada livre.

INFORMAÇÕES
Carpe Diem Arte e Pesquisa
Rua de O Século, 79, 1200-433 Lisboa
4ª a sábado, 13h – 19h
info@carpediemartepesquisa.com | carpediemartepesquisa.com/blog
(+351) 211 924 175
Plataforma Revólver
Rua da Boavista, 8A, 1200-068 Lisboa
2ª a sábado, 14h-19h
transboavista.vpf.art@gmail.com
(+351) 213 433 259

Once Upon a Time
www.o-u-t.org | www.monicademiranda.org

Organização:
Africa.Cont /CML | Centro de Estudos Comparatistas | XEREM

Apoio:
Carpe Diem Arte e Pesquisa | Transboavista-VPF-Art Edifício | Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa

AN OCEAN BETWEEN US | Plataforma Revólver | 15-11-2012 | 10 pm | EXHIBITION
RESTOS E RASTOS | Carpe Diem Arte e Pesquisa | 16-11-2012 | 06 pm | A CONVERSATION

The exhibition AN OCEAN BETWEEN US, by Mónica de Miranda and curatorship by Gabriela Salgado, opens at Plataforma Revólver (Lisbon) on November 15, friday, at 10 pm.

Mónica de Miranda presents AN OCEAN BETWEEN US, the second exhibition of a larger cycle entitled Once Upon a Time. This cycle is the result of a process of artistic research and residencies that the artist developed over the course of the previous two years and in several geographical places.

An Ocean Between Us is the second chapter of Monica de Miranda’s larger project Once upon a Time, articulated as a travelling exhibition with a number of site specific stations. The present body of work has been made possible by the artist’s proximity to the fluvial port of the Tejo river in Lisbon.

In the video diptych An Ocean between Us and a set of light boxes presented at Plataforma Revolver, the fluvial port and a stationary cargo ship become the stage for metaphorical transits: as a passage between worlds the liner evokes the journeys that connected the continents through the big waters, providing a ground for the encounter of cultures and the expansion of trade.

An Ocean between Us deals in spatial ambiguity with melancholic undertones: ships for maritime travel become stages where symbolic umbilical cords unite the lost parts: an ocean and a river, a mother and a daughter, a lost love, and the promise of a re encounter are the elements of a catharsis.

The various chapters of this travelling exhibition aspire to present an archaeology of the self through passages and landscapes. In it, travel becomes a vehicle of knowledge, where representation can never be trusted as the depictions of places reside within the realm of the unconscious, and memories are the tools for an exercise of healing the personal – and colonial – wound.

Monica works with her own personal and emotional archaeologies, which she represents through fictional expressions that are recreated from the documentary and the subjective. The artist starts out from her own biography so as to carry out a series of artistic strategies that reflect her “place” and the stories and experiences of these places.

On November 16, the place to be is Carpe Diem Arte e Pesquisa where we will be joining the artist Keith Piper and curator Gabriela Salgado for a Conversation on the subject Remains and Traces. The conference will be moderated by José António Fernandes Dias and Manuela Ribeiro Sanches. This project is the second session of the cycle Re-viewing Empires and their Fantasy Objects, a program organized by Africa.Cont and Centro de Estudos Comparatistas (FLUL).

Once Upon a Time is produced by XEREM and is organized in Portugal under the cycle Re-viewing Empires and their Fantasy Objects, a AFRICA.CONT|CML program. It consists of three exhibitions and one talk. The first exhibition opened on October 20, at Carpe Diem Arte e Pesquisa and can be visited until January 26, 2013. In January 2013, the third exhibition, Erosion, will open at Appleton Square.

Exhibtion

An Ocean In Between Us na Plataforma Revólver

Transboavista | VPF | Art Edifício

15/11/2012 until 31/12/2012

Opening: November 15, 10 pm

A Conversation

Remains and Traces | Re-Ver os Impérios e os seus Objectos de Fantasia

With: Keith Piper and Gabriela Salgado.

Interlocuters: José António Fernandes Dias and Manuela Ribeiro Sanches

Carpe Diem Arte e Pesquisa

16/11/2012 | 06 pm

Free entrance for the exhibitions and talk.

INFORMATION

Carpe Diem Arte e Pesquisa

Rua de O Século, 79, 1200-433 Lisboa

Wednsday to saturday 01 pm to 07 pm

info@carpediemartepesquisa.com | carpediemartepesquisa.com/blog

(+351) 211 924 175

Plataforma Revólver

Rua da Boavista, 8A, 1200-068 Lisboa

Monday to saturday, 02 pm to 07 pm

transboavista.vpf.art@gmail.com

(+351) 213 433 259

Once Upon a Time

www.o-u-t.org | www.monicademiranda.org

Organization

Africa.Cont /CML | Centro de Estudos Comparatistas | XEREM

Support:

Carpe Diem Arte e Pesquisa | Transboavista-VPF-Art Edifício | Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa

Publicado em

O Grande Inquisidor – romance colectivoO Grande Inquisidor – literary collaborative project


Joana Bertholo, membro da Xerem, participa no terceiro capítulo de “O Grande Inquisidor”, um policial negro, escrito por vários autores, que se desenrola à volta da literatura, acompanhando a vida de um escritor que mata para conseguir histórias, contos, poemas. Um assassino que acha que, da mesma maneira que é possível torturar para obter a verdade, também é possível torturar para obter ficção. Quando parte uma perna a uma das suas vítimas, o escritor ouve um final feliz, ou uma personagem a deitar-se debaixo de uma árvore, ou a chuva a bater no telhado, ou um pássaro a morrer dentro de uma gaiola. Mais informações aqui 
Joana Bértholo, member of Xerem, participates in a literary collaborative project, a novel written by several authors.
Available in Portuguese only here

Publicado em

Candidaturas abertas para trabalhos de fotografia e vídeoOpen Call for photographic an vídeo works

A Celeste Network anunciou a abertura de candidaturas para o Lapsus, um programa que irá selecionar 15 propostas para uma exposição que premiará 3 projectos. Candidaturas até ao dia 28 de Fevereiro. Mais informações aqui

Celeste Network announced the open call for Lapsus, a program that will select 15 projects for an exhibition that will award 3 projects. Applications until the February 28th. more details here

Publicado em

Seminário em Faro no passado dia 18Seminar in Faro on the last 18th

O artista e membro da Xerem, Jorge Rocha, esteve no passado dia 18 de Outubro em Faro a participar no Seminário da Pós-graduação em Artes Visuais e Performativas da Universidade do Algarve.

Na iniciativa que tinha como objectivo dar resposta ao plano formativo dos estudantes, aberto também ao público externo, Jorge Rocha falou sobre a sua experiência profissional plurifacetada, abordando o seu processo criativo e reflectindo sobre o seu percurso profissional enquanto artista e produtor, a importância da participação colectiva no seu processo criativo e as diversas ligações que estabelece entre o mundo da produção, da culinária, da performance e da cultura digital.

Parte integrante da sua apresentação, foi também a discussão sobre a importância das residências artísticas como oportunidade para a actualização da carreira artística, abordando o mundo criativo e a produção em rede, tendo dado como exemplo o trabalho desenvolvido pela XEREM.

No âmbito da discussão, foi notório o interesse do público estudantil pela temática das residências, com especial interesse e curiosidade sobre formas de acesso a residências artísticas e quais os modelos a seguir. Por este motivo a este auditório, composto sobretudo por estudantes de arte e artistas em inicio de carreira, foi apresentada a secção oportunidades do site da Xerem que se assume como uma plataforma informativa e de acesso a artistas que pretendam desenvolver as suas candidaturas e integrar programas de residências que se realizam por esse mundo fora.

The artist and member of Xerem, Jorge Rocha, was recently in Faro (October 18th) in order to participate in the Seminar of the Visual and Performing Arts graduate course of the University of Algarve.

In this initiative that was dedicated to the students curricular plan, but also open to the general public, Jorge Rocha had the opportunity to speak about his multifaceted experience, describe his creative process and reflect upon his career as an artist and producer. Also topics of his lecture were the importance of collective participation in its creative process and the several connections that he establishes between the world of production, culinary, performance and digital culture.

Part of the presentation was about the importance of artistic residencies as an opportunity to update of the artistic career, addressing the creative world and the networked production, taking as an example the work of XEREM.

As part of the discussion that followed, it was clear that the students were interested in the residencies subject, mainly showing curiosity about ways of attending the artist residencies and inquiring about role models to follow. For this reason the audience, comprised mainly of art students and artists in early career, was presented to the opportunities section of the Xerem website shown to them as an information platform, providing access to other artists who wish to develop their applications and integrate residency programs that take place throughout the world.